“来了来了!”
很快。
决赛便正式开始。
此时的陈罡,正陷入了一种很清醒,但又很迷醉的状态。
这便是真正踏足大师领域后的神奇感觉。
能感受的到无比稳定的地面,手下的琴键似乎在反馈着信息,钢琴都仿佛充满了音乐,在与钢琴配合的双人舞蹈中,自己正主导着钢琴奏响令自己都沉醉的乐章。
这种人琴合一的感觉,在夏国历史上并不稀奇。
汉代桓谭在对古琴的外形制作中便有所描述。
【上观法于天,学取法于地,近取诸身,远取诸物,于是始削桐为琴,绳丝为弦,以通神明之德,合天地之和焉。】
这便是东方音乐一直追求的“天人合一”的状态。
是一种朦胧迷醉的境界感,但又是一种极为清淅,如臂指使的生命感。
此时,陈罡脑海中回想的全是李灿曾经对自己阐述弹钢琴状态的话语。
“这就是灿哥所说的,大师级钢琴演奏者才会有的奇异感觉吗?果然,热爱诞生境界,而境界又会让热爱变的更加热爱。”
陈罡深深吐出一口气。
李灿第一次说起这样的感觉,是在他去带英交换的前夕。
此时的陈罡才骤然发现,原来那时候的李灿就已经达到了这样的境界。
在工作人员的引导中。
陈罡走上舞台,面见本次的对手。
相互握手后,对手开始演奏。
陈罡只是坐着,但林锋却有些咂舌。
此时的陈罡无比沉稳空明,身上气势之强,一度让林锋感觉有些陌生。
“这他吗还是女主播白票怪吗?”
这样的疑问没有坚持太久。
很快,便轮到了陈罡。
手指轻触键盘,感受着实际上并不存在的琴键呼吸,仿佛触碰到了真正的琴魂。
展开演奏。
《爱之梦》
这首将陈罡代入到大师境界的作品,由稳固住自身境界的陈罡演奏而出。
那是与李灿的表达完全不同的另一个版本。
但李灿觉得,自己起码能给陈罡打出90分的分数。
和当初堪堪七十多分的陈罡,完全不是同一个层次。
清淅而梦幻。
主音旋律被突出的极为明显,其他音符陪衬的恰到好处。
相比于李灿那无比热情而激烈的表达。
陈罡更象是一场幻梦。
李灿突出的是“爱”,而陈罡演绎的是“梦”。
正如李灿当初对陈罡所言。
钢琴家,需要将自己的理解与观念认知融入到音乐作品的表达中。
对李灿来说,那就是日常打打闹闹相互斗酒摔跤,非常硬核的激烈之爱。